Ley de mínimos

spaghetto

Presentación; Avances

El cuerpo humano es finito. Si se abre sangra, si pierde su sangre muere. Nos curamos, nos operamos. Nuestra piel genera costras y cicatrices. Busco los orígenes de estas marcas y pretendo con ellos entender qué gente los sufre, qué gente los crea y que consecuencias tienen en ellos. Vidas en las que la violencia o las heridas son parte esencial de ellas para entenderlas en su totalidad.

En todo el mundo existen grupos de gente enfrentados por diversas razones. Las bandas urbanas en concreto tienen códigos estéticos y de conducta también. Para juventudes con posicionamientos radicales es muy significativo marcar su piel con ellos. Los códigos que pueden extraerse de los tatuajes, cicatrices de color, creadas herida por herida, a menudo sólo son entendibles por los círculos concretos que los portan en su cuerpo. Trato de descifrarlos para crear así un lenguaje propio, que sirva de camino de retroceso y de avance. De retroceso a modo retrospectivo, para situarnos en el nacimiento y significado de estas marcas. De avance, para comprender qué significan hoy en día, cuál es son su posición en la sociedad y que consecuencias conllevan.

Pretendo profundizar en el concepto de imagen siniestra, el heimlich/unheimlich (familiar/no familiar) del que Freud habla muy ampliamente y que Tonia Raquejo sabe aplicar al arte de manera efectiva en sus escritos al respecto de lo monstruoso, entendiéndolos como extractos de la vida real que contienen elementos que escapan a nuestro entendimiento. Algo que a primera vista nos resulta familiar, se nos descubre de pronto al margen de lo cotidiano.

Investigo pues las distintas percepciones que se tienen de la violencia. Distintas reacciones ante el terror o la sangre. Son en el fondo historias de personas contadas a través de su piel. Es también un viaje a la parte más oscura de la psique humana

Cinco artistas: Doug Aitken

Nació en California en 1968. Vive y trabaja en Nueva York "Entiendo la experiencia de vivir como series de fragmentos, como un montaje tridimensional en incesante cambio"

Es uno de los creadores norteamericanos de vídeo-arte más relevantes en la escena internacional. Busca la aceleración y el exceso visual, me explico;

Aitken explora las posibilidades perceptivas, narrativas y poéticas de un entorno global producidas por las nuevas tecnologías de la comunicación. Las sensaciones visuales y auditivas que el espectador tiene frente a sus instalaciones compuestas por grandes pantallas se parecen a un inmenso catálogo mental que desafía toda narración lineal: rostros, ritmos, paisajes y silencios. El presente lo es todo y el pasado y el futuro sólo indican la diferencia relativa entre dos presentes que se extienden y se contraen.

Ve sus obras como intentos de crear paisajes psicológicos, mundos que han quedado atrapados entre la ficción y la no ficción. Son obras que buscan algo que no está ahí, una resonancia, un silencio a punto de romperse, se concentran en algo que no está para intentar descubrir qué clase de vacuidad las envuelve, para ver si el silencio puede convertirse en una naturaleza de diferente índole.

http://www.dougaitkenworkshop.com/

Primera Comunión

A esta niña se le han abierto las tripas. Debajo me tiene a mí, una ventana y los músculos de la pelvis de un mendigo chino. Tijeras y un edding. Casi, casi, se ha abierto ella sola. Que bonito encuentro ¿No creeis? Qué habrá sido de esta joven. ¿Es anciana ahora? ¿De mi edad? ¿Familiar?
Estoy dentro de ella.
Eso está claro.

Reportaje - Arenera

Antirreportaje

Llegamos. Quisiera hacer una foto de unos bonitos montones de arena que asoman de un charco. Y sombras.

Todos por delante y no hay manera. Estropeamos el paisaje con nuestra vulgar presencia. Arrojamos sombras sobre la tierra... tan clara ella, tan clara. No tiene la culpa